Lynyrd Skynyrd Spune La revedere de la Treasure Island

excursii adio nu sunt noi, dar ultimii ani au văzut o uptick în ele. Cu mulți membri ai trupei îmbătrânind și dorința fanilor de toate vârstele de a-și vedea trupele preferate cântând pentru ultima dată, turneele de adio sunt o parte din ce în ce mai relevantă a ecosistemului de muzică live. În cel mai bun caz, sunt amare, lăsând fanii triști că trupa lor preferată o închide, dar și cu mai multe amintiri de prețuit.

deosebit de atins de acest val recent a fost lumea rock. Cu artiști importanți precum Slayer, Elton John și Deep Purple care anunță alergări extinse „finale” pe parcursul ultimilor ani, fanii au avut multe oportunități de a-și lua rămas bun de la unii dintre favoriții lor. Vineri seara, iubita formație rock Lynyrd Skynyrd și-a adus „ultimul turneu de adio al supraviețuitorilor străzii (prezentat de SiriusXM)” la Amfiteatrul Treasure Island, în fruntea unui proiect de lege impresionant care a inclus acte din fiecare etapă a carierei lor.

deschiderea spectacolului cu un bang a fost Haiducii. Un grup de rock din sud cunoscut cel mai bine pentru o serie de hituri la sfârșitul anilor 70, Haiducii au adus un atac strâns, cu trei chitare, care a ținut mai mult decât atenția mulțimii în creștere. Setul lor, deși cronometrat la puțin peste treizeci de minute, a fost impresionant pentru nivelul său de energie și chimia trupei.

mărunțirea chitarei ar oferi o privire asupra a ceea ce urma să vină în spectacol, fiecare trupă aparent muncind din greu pentru a ajunge pe ultimul loc în ceea ce privește Teatrul de chitară. Chitara care cânta pe factură, de sus în jos, a fost una dintre cele mai bune pe care le-am văzut de ceva timp. Fiecare trupă și-a contribuit propria viziune și abilități unice.

Următorul a fost Chris Kroeze. Un cântăreț/compozitor/chitarist născut în Wisconsin, care a făcut recent valuri terminând pe locul al doilea în sezonul cincisprezece al The Voice, Kroeze și grupul său au asociat vocea pentru care a devenit cunoscut cu un sunet puternic american și rock. Deși setul a fost acoperit, selecția a fost gustoasă și a variat de la tarif rootsier (Chris Stapleton-scris „Dacă nu ar fi fost pentru dragoste”) la rock mai simplu („viața în banda rapidă”a Eagles). Este la fel de greu ca niciodată pentru tinerii artiști să treacă cu adevărat, dar Kroeze a dovedit din nou pe o scenă mare că are cotletul să o facă.

vizualizați această postare pe Instagram

Treasure Island ? ce explozie! Abia așteptăm să te revedem. Acum este timpul pentru unele @skynyrd

o postare împărtășită de Chris kroeze (@chriskroezemusic) pe 19 iulie 2019 la 6: 21PM PDT

ar urma o altă trupă de rock chops-y, deși cu un stil mult diferit. Gov ‘ t Mule, un veteran cvartet Hard Rock / Jam condus de legendarul chitarist Warren Haynes, a cântat puțin peste o oră. Mule a prezentat un sunet și o abordare mai albastră, mai grea și mai psihedelică decât trupele care le-au precedat. Deși setul a fost bine executat din punct de vedere muzical, mulțimea a fost oarecum mai puțin angajată decât ar fi în diferite alte puncte ale spectacolului.

asta nu înseamnă că nu au existat momente importante în set. La început, cvartetul a rupt o „față de joc” puternică care a intrat direct în clasicul „Mountain Jam” al Allman Brothers înainte de a relua. Mai târziu, ei vor juca vechile favorite ale catârilor „Banks of the Deep End”, „beautiful Broken” și „catâr”, toate acestea fiind Puncte de intrare excelente în catalogul lor, în special pentru un public care ar putea să nu fie familiarizat cu muzica lor.

Haynes a arătat de ce este la fel de bun ca orice chitarist rock astăzi, trecând cu ușurință între blues, mai multe fire de rock and roll și psihedelie. Nu a fost la fel de accesibil imediat ca unele dintre celelalte trupe de pe factură, dar a fost totuși impresionant. După ce a terminat pe o notă înaltă cu un alt favorit Allman Brothers,” Soulshine”, grupul a primit o ovație în picioare câștigată cu greu.

vizualizați această postare pe Instagram

07.19.2019 Treasure Island Resort & Cazinou, Welch, MN 1 Set: Stone Cold Rage Bad little Doggie Game Face > Mountain Jam > Game Face frumos rupt Come & Go Blues Banks of the Deep End Traveling Tune aduce muzica Mule Soulshine foto: Heath Robson

o postare împărtășită de Gov ‘ t Mule (@govtmule) pe 20 iulie 2019 la 6: 59am PDT

scena a fost stabilită pentru capul de afiș al nopții. Skynyrd, legendarul grup rock, nu are nevoie de nicio introducere. Deși Celelalte fapte au fost mari în felul lor, pentru asta au venit oamenii. Și au primit ceea ce au vrut — o mulțime de hit-uri. În timp ce au existat câteva tăieturi mai profunde amestecate, Trupa a rămas, în cea mai mare parte, la hiturile care au rezistat în toți acești ani.

deși cariera trupei a fost în momente tragice, tumultuoase și controversate, muzica a fost stabilizatorul, o bază a radioului rock clasic și a colecțiilor de discuri ale fanilor rock timp de aproape 50 de ani. Această linie, deși include doar un membru original (chitarist Gary Rossington), a făcut dreptate muzicii, jucând favoritul fanilor după favoritul fanilor.

vizualizați această postare pe Instagram

e fierbinte, rămâneți hidratați! Să facem acest Minnesota! # skynyrdnation # lastofthestreetsurvivorsfarewelltour

o postare distribuită de Lynyrd Skynyrd (@skynyrd) pe 19 iulie 2019 la 7:33PM PDT

deosebit de puternic în set a fost rularea „marți’ s Gone”, „fără întrebări”, „om simplu” și „Call me The Breeze” de J. J. Cale, fiecare prezentând o fațetă diferită a trupei, de la balada lor la boogie directă. Cântărețul Johnny Van Zant (fratele cântărețului original Ronnie Van Zant) nu a fost cel mai carismatic cântăreț pe care l-ați văzut, dar livrarea sa a fost solidă și a știut când să intre și să iasă din lumina reflectoarelor.

dar cea mai bună parte a serii, după cum sa menționat mai devreme, a fost lucrarea de chitară. Rickey Medlocke, deși nu este membru original al trupei, s-a alăturat Skynard în 1996, iar chimia sa soloing off și cântând în armonie cu Rossington și Mark Martejka a fost o încântare de urmărit. Toți sunt jucători dinamici și au adus melodiile la viață. Bis-ul serii, „Freebird” a prezentat acea chimie mai mult decât orice altă melodie.

în timp ce striga „Freebird”, la concerte a devenit un pic obosit, trece la sută, văzând piesa live a fost un adevărat fior. Rossington, Medlocke și Martejka, care se jucaseră atât de bine pe tot parcursul spectacolului, au dus lucrurile la nivelul următor, rupând solo după solo, ducând la un punct culminant furios la sfârșitul setului. A fost un sfârșit potrivit pentru supraviețuitori și încă o amintire pentru cei zece mii de participanți care s-au aventurat până la Amfiteatrul Treasure Island.

Aaron Williams

Autor: Aaron Williams